“ถั่ว”

"ถั่ว"

‎ ‎‎นิค อัลเลน‎‎ ‎‎ ‎‎พฤศจิกายน 05, 2021‎

‎กํากับโดย ‎‎Tracey Deer‎‎, “ถั่ว” เป็นเรื่องราวที่กําลังจะมาถึงของอายุที่พยายามทําสมดุลของภูมิปัญญาชีวิต จํากัด และการเน้นของประวัติศาสตร์ Mohawk ที่สําคัญทั้งหมดนี้บอกด้วยความจริงใจ แต่ความจริงใจมากนั้นทําให้จนถึงตอนนี้เมื่อการเล่าเรื่องทําให้เกือบทุกอย่างรู้สึกเหมือนเป็นอุปกรณ์เพื่อให้ผู้ชมรู้สึกบางอย่าง ‎

‎”ถั่ว” เป็นเพียงชื่อเล่นสําหรับตัวละครที่จุดสนใจของภาพยนตร์เรื่องนี้ ชื่อจริงของเธอคือ Tekehentahkwa และเธอรู้สึกกระปรี้กระเปร่าด้วยการแสดงที่โดดเด่นจากดาวรุ่ง Kiawentiio ถั่วช่วยกําหนดโทนเสียงสําหรับภาพยนตร์เช่นกัน – เธอมีอุดมคติและง่ายต่อการติดตามไปพร้อมกับ “ถั่ว” มีภูมิปัญญาที่จะให้และภาพยนตร์เรื่องนี้มากหรือน้อยเกี่ยวกับการดูเธอเรียนรู้‎ 

‎เขียนโดยผู้กํากับกวางและ‎‎เมเรดิธ Vuchnich‎‎ ชีวิตของถั่วแสดงในช่วงเวลาที่สําคัญตึงเครียดในประวัติศาสตร์แคนาดาของการปะทะกันในปี 1990 ระหว่างชาวโมฮอว์กและเมืองโอกาในควิเบกแคนาดา การประท้วงเกิดขึ้นจากแผนการที่จะวางสนามกอล์ฟและทาวน์เฮ้าส์ในทรัพย์สินของโมฮอว์กรวมถึงพื้นที่ฝังศพ การประท้วงอย่างสันตินําไปสู่การกีดขวางที่ถูกสร้างขึ้นโดยสมาชิกของชนเผ่าโมฮอว์กและกองทัพแคนาดาโดยทุกคนชี้ปืนไรเฟิลใส่กัน ชาวแคนาดาเหยียดเชื้อชาติแสดงความโกรธแค้นด้วยการตะโกนขว้างก้อนหินและถ่มน้ําลายใส่ชาวโมฮอว์ก การยืนหยัดกินเวลา 78 วัน ‎

‎บริบทนี้ถูกวาดใน “ถั่ว” ด้วยการแทรกภาพข่าวและมีช่วงเวลาสั้น ๆ ที่แสดงให้เห็นถึงถั่วและครอบครัวของเธอที่เห็นความตึงเครียดที่น่ากลัวโดยตรง ในฉากก่อนหน้านี้ Bean ไปที่สิ่งกีดขวางกับน้องสาวและแม่ของเธอเพื่อให้การสนับสนุนที่จะนําเสนอเพียงสําหรับประเภทของการแข่งขันเห่าที่อาจเป็นอันตรายถึงชีวิตที่จะเริ่มต้นระหว่างคนติดอาวุธทั้งสองฝ่าย กลุ่มผู้หญิง (รวมถึงแม่ตั้งครรภ์ของ Beans ลิลลี่ [‎‎Rainbow Dickerson‎‎]) ช่วยขจัดสถานการณ์โดยการยืนด้วยแขนที่เชื่อมโยงกันระหว่างสิ่งกีดขวาง มัน

เป็นช่วงเวลาที่สูงส่งจริงใจและน่าขยะแขยง แต่เช่นเดียวกับจังหวะจํานวนมากในภาพยนตร์

เรื่องนี้มันยังขายผลกระทบเต็มรูปแบบที่เป็นไปได้สั้น ๆ โดยการเป็นการสอนทางอารมณ์‎

‎”Beans” ยังจริงใจเกี่ยวกับผลงานการเขียนบทอื่น ๆ อีกมากมายแม้ว่าพวกเขาจะพยายามปล่อยให้ภาพยนตร์มีพื้นที่เพียงพอสําหรับบิตที่ดูเหมือนจะไม่ใช่องค์ประกอบของสูตรที่คุ้นเคย มุมการเล่าเรื่องที่กําลังจะมาถึงโดยเฉพาะอย่างยิ่งนําสิ่งนี้มาสู่แสงสว่างเช่นวิธีที่ถั่วผ่านการเริ่มต้นบางอย่าง เธอเล่นกับทรงผมที่แตกต่างกัน เธอค้นพบพลังของคําว่า “f**k” ในขณะที่จ้องมองตัวเองในกระจกพยายามทําให้ตัวเองสติแตก เธอสวมเสื้อผ้าที่ทําให้เธอมีปัญหากับพ่อแม่ ของเธอ แต่ทําให้เธอมีเสน่ห์มากขึ้นกับเด็กผู้ชาย ต่อมาเธอได้เรียนรู้ว่าเด็กผู้ชายพูดได้แย่มากโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพวกเขาพาเธอมาคนเดียว ‎

‎สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือถั่วเรียนรู้ว่าไม่ดี เธอเรียนรู้ที่จะไม่ใช้มันบนคางเธอเรียนรู้ที่จะต่อสู้กลับ เธอเริ่มต้นการเดินทางทางอารมณ์นี้เมื่อเธอเริ่มออกไปเที่ยวกับเด็ก Mohawk ที่ดื้อรั้นมากขึ้นซึ่งมีตราบุญบางอย่างของวัยรุ่นที่ดื้อรั้น จากนั้นบีนส์ก็เป็นเพื่อนกับหญิงสาวที่มีอายุมากกว่าและน่ากลัวมากขึ้นชื่อเอพริล (‎‎พอลลินาอเล็กซิส‎‎) ที่สอนให้เธอตีตีเป็นวิธีการเอาชีวิตรอด “ถ้าคุณไม่รู้สึกเจ็บปวด ก็ไม่มีใครทําร้ายคุณได้” นั่นคือกริชแห่งปัญญาจากวัยรุ่นซึ่งส่องแสงในสคริปต์ที่มีแนวโน้มที่จะเกิดฉากตามไบนารีเมื่อสิ่งต่าง ๆ รู้สึกดีหรือรู้สึกไม่ดีอย่างชัดเจน ‎

‎ด้วยการมาถึงของอายุและบริบททางประวัติศาสตร์ “ถั่ว” เกี่ยวข้องกับความคิดของความเจ็บปวดและความขัดแย้ง แต่มันขี้อายเกินไปที่จะมีส่วนร่วมกับความคิดเหล่านั้นเพื่อเป็นเกียรติแก่ความรู้สึกไม่สบายของพวกเขานอกเหนือจากการเลือกปฏิบัติที่น่ากลัว (บางฉากของครอบครัวที่ถูกซุ่มโจมตีโดยพลเมืองแคนาดาเหยียดเชื้อชาติกําลังอารมณ์เสีย แต่เล่นโดยตรงเกินไปสําหรับน้ําตา) มีความเจ็บปวดที่จัดแสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ – อาจแสดงได้ดีที่สุดโดยการแสดงที่น่าสนใจของ Dickerson ทําให้เป็นภายในในขณะที่แบกไหล่ของเธอไว้มาก แต่ก็เกือบจะง่ายเหมือนเป็นหนึ่งในหลาย ๆ ข้อความที่มึนงงด้วยคิวเพลงที่กระตือรือร้น แม้แต่ความร้อนแรงของ Beans ส่วนโค้งภายในก็รู้สึกลดลงโดยการเล่าเรื่องที่ค่อนข้างเป็นระเบียบมากกว่าการขัดถูเล็กน้อย‎ 

‎เรื่องราวที่กําลังจะมาถึงบางเรื่องเป็นเหมือนกระจกที่สร้างขึ้นโดยนักเล่าเรื่องสําหรับผู้ชมวัยต่างๆ

เพื่อดูว่าพวกเขามาเป็นอย่างที่พวกเขาเป็นอยู่ในปัจจุบันได้อย่างไร คนอื่น ๆ เป็นเหมือนแผนที่เพื่อให้ผู้ชมตระหนักถึงสิ่งที่จะเกิดขึ้นบนถนนที่เดินทางก่อนหน้านี้ “ถั่ว” เข้ากับหมวดหมู่หลังได้อย่างง่ายดายแฉเหมือนที่ทําขึ้นเป็นอันดับแรกและสําคัญที่สุดในการเตรียมผู้ชมเช่นเดียวกับตัวละครหลัก มันมีค่าสัมบูรณ์ในแนวทางแบบนี้ แต่มันไม่ยากที่จะไม่รู้สึกว่าภาพยนตร์ที่ดังก้องมากขึ้นจะลึกลงไปในสิ่งที่อยู่ภายใต้สถานที่สําคัญต่าง ๆ เหล่านี้ของวุฒิภาวะและตัวตนแทนที่จะชี้ให้เห็นส่วนใหญ่‎ 

‎Kumail Nanjiani‎‎ ผู้คลั่งไคล้คนใหม่เสนอเสียงหัวเราะในฐานะดาราบอลลีวูดที่เอิกเกริก‎‎ดอนลี‎‎ให้การแสดงตนที่ใจดีแม้จะมีพลังที่สั่นคลอนของเขาและ‎‎แบร์รี่ Keoghan‎‎ เพียงแต่ต้องปรากฏตัวเพื่อให้เรารู้สึกถึงความรู้สึกที่ไม่มีใครเทียบได้ของเขา นักแสดงเหล่านี้ทั้งหมดพิสูจน์ให้เห็นว่าพวกเขาพร้อมสําหรับความท้าทายในการพยายามสร้างตัวละครที่ซับซ้อนภายในความบ้าคลั่งของเครื่องจักร MCU น่าผิดหวังที่พวกเขาและ Zhao สามารถทําหน้าที่เป็นฟันเฟืองเท่านั้น‎

‎พวกเขาทิ้งภรรยาแม่น้องสาวและญาติคนอื่น ๆ เพื่อปีนเข้าไปในรถตู้ของกิลสันและขับรถเข้าไปในเมืองและ Moratto จับจากจุดเริ่มต้นการตัดการเชื่อมต่อระหว่าง‎‎ที่นั่น‎‎และ‎‎ที่นี่‎‎ ชนบทเงียบสงบ แต่ว่างเปล่าในขณะที่เส้นขอบฟ้าของเซาเปาโล – ด้วยตึกระฟ้าที่ไม่มีที่สิ้นสุดและหอกแก้วขนาดมหึมา – ระยิบระยับ แต่ไม่มีชีวิตชีวาเต็มไปด้วยขอบคมและพื้นผิวที่ผิดธรรมชาติ มันเป็นการแนะนําภาพที่รอบคอบไปยังลานขยะที่กิลสันฝากชายหนุ่มทั้งสี่ซึ่งดูเหมือนคุกอย่างน่าขนลุก เตียงสองชั้นทรุดโทรมที่ Mateus et al. จะนอนหลับ ลวดหนามเส้นด้านบนของผนังขยะ และประตูโลหะหนักของมัน clanked ลงด้วยขั้นสุดท้ายที่โหดร้ายเสียงลางร้ายที่ส่งสัญญาณสัญญาที่ชายหนุ่มคิดว่าพวกเขาได้รับไม่ได้ค่อนข้างใจกว้างดังนั้น‎

‎ตอนนี้เล่นในโรงภาพยนตร์และพร้อมใช้งานตามความต้องการ‎